トスカニーニの第九

また第九かよ…
なんて声が聞こえてきそうだが、また第九です(＾＾;　　散財したギターはどうなった、ジャズはどうした、タンノイ聴いてんのか、そもそも話がつまらん、お前のセンス最悪…いろいろご意見ございましょうが、極私的備忘録につき、諸々ご容赦を。


　　


アルトゥール・トスカニーニの第九。ＮＢＣ交響楽団。１９５２年カーネギーホールでの録音。手持ちの盤は２００３年にリリースされたボックスセット。数年前にＴＷＲで叩き売られていたもの。今はすでに廃盤のようだ。モノラルながらリマスタリングの成果もあってか、音質もまずまずだ。

２０世紀前半の巨匠指揮者といえば、フルトヴェングラー、ワルター、トスカニーニということになるだろうか。三人とも条件こそ違うがベートーヴェンの交響曲全曲の録音を残している。そしてそのいずれもがそれぞれに個性的かつ２０世紀の演奏様式の有り様を示したものだ。そしてフルトヴェングラーとワルターが１９世紀の演奏様式を引きずっているとするなら、トスカニーニは２０世紀以降、今日に至るまでの一つの方向性を示した演奏として知られる。この第九もそんなトスカニーニの個性全開の演奏が展開される。

第１楽章はなんと１３分３０秒で駆け抜ける。序奏から意味深長な雰囲気はなく、やや大きめの音量で始まり、主題が確立したあとは、一気呵成に突き進む。腕利きを集めたＮＢＣ響でなければこのテンポはキープできないのではないかと思うほどだ。速いテンポ、拍の頭ジャストで合わせるアインザッツ、短く切り詰めた音価等々。一音一音に意味を探し求めるようなフルトヴェングラーの演奏（１９５１年バイロイト盤の第１楽章が１７分４０秒を要している）とはすべてが対照的だ。それでも第３楽章などはさすがに美しく歌う。速めのテンポは変らないが、流麗なフレージングで、これがステレオ録音であったらとつい思ってしまう。第４楽章は冒頭、チェロ・バスのレシタチーヴォを前にした導入句の目の覚めるようなアンサンブルに驚愕。練習ではトスカニーニのかんしゃく玉が何度も炸裂したに違いない。それでいて例のメロディーが弦楽群で提示される下りなどは、実にレガートで美しい。
カラヤンをはじめ、２０世紀の指揮者の多くがトスカニーニの演奏様式に何らかの影響を受けているという。いま聴くと驚くほどもなく、ときには意外にロマンティックな様式と感じる面もあるが、２０世紀前半にあっては、間違いなくインパクトを与えた演奏だったと思う。


１９４８年のＴＶ用公録。トスカニーニとＮＢＣ響の多くの録音に使われた８Ｈスタジオにて。このテンポで通されるのは相当しんどいのだろう、終楽章は少々オケに疲れがみられる。



↓↓にほんブログ村ランキングに参加中↓↓
↓↓↓↓バナークリックお願いします↓↓↓

にほんブログ村